감독의 상상력을 영화에서 표현하는 방법 : 인셉션 비하인드 스토리

영화 속에서 보여지는 특수효과들은 관객들로 하여금 어떻게 촬영되었을까 라는 궁금증을 일으키게 하는 장면들이 많이 있습니다 이렇게 무중력 상태를 표현한다던지 아니면 이렇게 놀이기구 같은 복도를 표현한다던지 현실세계에서는 볼 수 없는 독특한 장면들이 많이 있습니다 오늘 주제는 그런 특수효과들이 돋보이는 영화 2010년 개봉한 크리스토퍼 놀란 감독의 인셉션 비하인드 스토리 입니다 크리스토퍼 놀란 감독이 공들여 만든 인셉션은 감독의 상상력을 영화로 표현하고 있는 작품입니다 2000년 개봉한 메멘토를 성공시키며 세계적으로 명성을 쌓아가던 놀란 감독은 2001년 어느날 갑자기 꿈을 꾸는 도중에 스스로 현재 상황이 꿈이라는 사실을 알고 꾸는 일명 루시드 드림을 격고 난 뒤 인셉션의 아이디어를 생각해냈고 다른 사람의 꿈 속에 들어가 꿈을 훔치는 "꿈 도둑"이라는 설정의 호러장르를 염두에 두고 인셉션의 시나리오 작업을 했습니다 하지만 놀란은 자신의 무한한 상상력이 들어간 인셉션을 제작하기에 앞서 대규모 자본이 들어가는 영화를 제작해볼 필요가 있다고 판단해 역대 최고의 슈퍼히어로 영화라고 평가받는 다크나이트 시리즈의 시작을 탄생시깁니다 다크나이트를 찍으면서 인셉션의 대본을 수정하기 시작했고 수년의 시간이 걸쳐 인셉션은 호러장르에서 액션장르로 변하게 됩니다 다크다이트의 대성공으로 워너브라더스는 놀란 감독에게 하고싶은 작품이 있다면 얼마든지 투자하겠다는 제안을 하게 되고 그제서야 놀란은 인셉션의 완성된 대본을 꺼내게 됩니다 놀란 감독은 기본적으로 현실주의에 근간을 둔 연출방식을 선호하고 사실성을 최대한 높이기위해 CG사용을 최대한 자제하며 물리적 특수효과를 선호하는 편입니다 그런 연출의 특징은 특수효과가 정말 사실감이 있어보인다는 장점이 있지만 단점으로는 시간과 돈 그리고 상당한 노력이 들어간다는 점입니다 놀란 감독은 그런 연출들은 인셉션에서도 많이 보여주고 10년동안 작업한 감독의 상상력을 표현하기위해 대부분 장면들을 CG가 아닌 물리적인 특수효과로 이루어냈습니다 먼저 꿈의 설계자 아리아드네가 처음 꿈의 세계를 접하는 장면에서 도심 한복판에서 펼쳐지는 이 폭발장면은 프랑스 파리의 한 도심에서 이루어졌습니다 놀란은 이 장면에서 실제 폭약을 사용해서 폭발하려고 했지만 파리시에서는 화약 사용을 거부했고 할 수 없이 바꾼것이 고압 질소를 사용하는 것이었습니다

이 촬영에는 총 6대의 고속카메라를 사용해 각기 다른 앵글을 찍은 후 시각효과팀이 조금 더 높은 파괴력과 날아다니는 잔해를 표현했고 설치와 카메라 테스트를 포함해 몇일이 걸려서 세팅했지만 정작 촬영에 소요된 시간은 5초 미만이라고 합니다 이처럼 CG를 사용했을법한 장면에서도 놀란은 그 사용을 최대한으로 줄였고 이런 물리적인 특수효과 장면들은 이 후 아리아드네가 설계한 꿈 1단계에서도 볼 수 있습니다 본격적인 작전이었던 1단계 꿈 속에서 코브일행은 피셔의 무의식에 의해서 공격받고 계획에 차질이 생기기 시작합니다 이때 등장하는 코브의 무의식이 투영된 화물열차가 도심 한복판에 나타납니다 이 열차가 등장하는 장면은 로스엔젤레스에서 촬영되었고 실제 열차를 도심 한복판으로 끌고 올 수 없었던 탓에 철판과 합판으로 만들어진 화물열차를 거대 트레일러에 씌워서 18미터 높이4미터 그리고 무게 113톤이라는 화물열차를 만들어냈고 조금 더 디테일한 화물열차를 표현하기 위해 실제 화물열차의 장비들을 때어와서 모형에 추가했으며 마지막으로 기차 앞 뒤로 카메라를 부착하고 촬영과 동시에 도심을 질주했습니다 기차가 지나간 흔적의 마무리작업은 CG로 처리함으로써 이 장면을 완성 시킬 수 있었습니다 이 트레일러를 운전한 스턴트맨은 다크나이트에서 전복되는 조커의 트레일러를 대신 운전한 사람이라고 합니다 인셉션에서 놀란 감독이 원하는 물리적 특수효과는 2단계 꿈에서 그 스케일을 보여줍니다 코브가 피셔를 설득하는 호텔 바 장면은 철제 구조물 위에 호텔 바를 재연하고 그 세트를 시소처럼 2개의 피스톤으로 세트가 30도 각도로 움직일수 있도록 설치했습니다 화면에서 보이듯이 화인잔을 제외하고는 모든것이 고정되어 아래로 쏠리지 않게 방지했고 엑스트라 배우들 역시 30도의 각도에도 미끄러지지 않도록 다리에 힘을주고 주위에 있는것들을 꽉 붙잡으면서 연기했습니다 이 장면에서 자연스럽게 몸을 지탱 할 수 있는 코브에 반해 반대쪽을 보고 있는 피셔는 미끄러지지 않기 위해 오른쪽 다리로 지탱하고 있을 모습을 볼 수 있습니다 인셉션에서 가장 유명한 물리적 특수효과가 들어간 중력이 사라진듯한 호텔 복도 격투씬에서는 세트의 길이가 12m가 되는 호텔 복도를 만들고 그 복도를 통째로 1분에 8바퀴를 돌릴수 있는 두개의 모터로 360도 회전시키며 촬영했습니다 하지만 액션을 해야하는 배우들의 움직임이나 카메라의 구도 그리고 조명의 문제로 복도의 길이는 더 길어졌고 결국 세트의 길이는 30미터까지 늘어났습니다 360도로 돌고 있는 세트로 인해서 촬영팀이 카메라를 들고 있을 수 없었기 때문에 놀란 감독이 이전 영화들에서 즐겨 사용하던 핸드 헬드 대신 세트 바닥에 있는 트랙에 원격 카메라를 설치했고 복도 전체를 카메라 앵글에 잡았으며 조명 역시 벽에 붙어있는 소품을 조명으로 사용했습니다 이 조명들 때문에 배우들은 액션을 하면서도 다가오는 호텔 내부의 조명을 피해가며 움직여야 했고 자칫 실수하면 세트 밖으로 굴러 떨어지는 위험 까지 감수해야했습니다 결국 이 장면에 나오는 조셉 고든레빗은 이 장면 촬영이 진행되는 기간 내내 몸에 멍을 달고 지냈다고 합니다 제가 인셉션을 보면서 가장 궁금했던 장면은 우주유영을 하는 듯한 이 호텔복도를 오가는 장면이었습니다 세트를 360도 돌린다고 하더라도 중력때문에 사람이 아무것도 안밟고 오갈수가 없어서 상당히 궁금했었는데 그 장면의 비밀은 바로 이랬습니다 기존의 360도 돌리던 호텔 복도와 똑같은 세트를 또 다시 만들었고 이번에는 그 세트를 90도 각도로 세운서 배우가 와이어를 타고 내려오면서 연기했며 촬영팀은 그 90도 세트 아래에서 윗쪽을 바라보면서 촬영했습니다 거기에 배우의 옷이나 신발 끈들이 중력으로 인해 아래로 쳐지면 안되기에 신발끈을 딱딱한 와이어로 대체했고 옷과 넥타이는 안쪽에서 고정했습니다 인셉션은 놀란 감독의 시간과 노력을 쏟아부어서 만든 명작이라고 생각합니다 잠을 자다가 뜬금없이 영화를 기획한 감독의 상상력도 독특했고 그 상상력을 영화로 표현한 방식에서도 아직까지 회자되고 있습니다 그리고 감독의 상상으로 만든 인셉션의 마지막 결말도 놀란 감독은 관람객들이 자유롭게 상상하길 원하고 있는거 같습니다 제가 준비한 영상은 여기까지고 다음 영상은 다른 영화로 돌아오겠습니다 지금까지 팩트체크 였습니다

이병헌 '천만 감독의 위풍당당 발걸음'

이병헌 감독 9 일 오후 서울 양천구 목동 CG 문동점에서 열린 '극한 직업'(무중 사정) 류승룡, 하형, 이동휘, 선규, 공명 등이 출품작은 누구나 할 수있는 약식이다

지난 23 일 탄보 su i @ tvrepor cokr C prights TV 리포트 무제 – 재배포 금지

고 김성민의 유작이자 전규환 감독의 신작 영화 숲속의 부부 또한 그렇다 [★FULL인터뷰]숲속의 부부 전규환 감독 오해 안타까워- 스타뉴스

촬영을 마친 후 한참이 흘러서야 관객과 만나게 되는 영화들이 있다 2018년이 시작해서야 개봉일을 잡은 그런 작품들이 상당하다 고 김성민의 유작이자 전규환 감독의 신작 영화 '숲속의 부부' 또한 그렇다 '모차르트 타운', '애니멀 타운', '댄스타운'으로 이어지는 '타운' 3부작과 '무게', '성난 화가'에 이르기까지, 금기를 넘나드는 독특한 작품세계로 해외 영화계에서 더 주목받은 전규환 감독의 신작 '숲속의 부부'는 촬영을 시작한 지 6년, 완성된 지 2년이 훌쩍 지나서야 개봉일을 잡았다 오는 2월 14일 설 연휴와 함께 '블랙팬서' '골든 슬럼버' '흥부' 등 대작들이 쏟아지는 한복판이다 마침 '블랙팬서' 시사회가 겹친 늦은 오후 언론에 영화를 공개하는 자리를 가졌던 터 전규환 감독은 엄청난 물량공세, 뜨거운 관심의 차이를 절감하며 씁쓸함을 감추지 못했다 개봉지원을 받아 뒤늦게 영화를 선보이면서 포스터와 팸플릿을 딱 20만원 어치 만들어 배포할 수 있었다고 했다

사회에서 소외된 이들을 주인공 삼아 불편하고도 낯선 세계로 인도해 온 그는 이번 작품에서도 삶의 끝자락에 내몰린 사람들을 주인공으로 삼았다 학비를 벌기 위해 성매매에 내몰린 여학생의 이야기가 긴 프롤로그를 이루고, 세상을 향해 쌓아 둔 절망과 분노를 끔찍한 방법으로 터뜨리게 된 남자, 그의 아내의 이야기가 본편을 채웠다 영화의 누구 하나 카메라를 향해 제대로 된 웃음을 보여주지 않는 스산한 이야기는 끔찍하지만 환상적인 느낌을 들게 한다 2016년 6월 스스로 세상을 등진 배우 고 김성민이 본편의 남자주인공으로 펼친 열연 또한 영화에 또 다른 의미를 더하는 느낌이다 전규환 감독은 '남들과 똑같은 영화를 만든다면 내가 영화를 만들 이유가 없다'며 작품세계에 대한 고집을 드러냈지만, 새로운 이야기와 문법으로 관객과 소통하고 싶은 마음을 감추지 못했다 그에게 우여곡절 끝에 세상에 나온 '숲속의 부부' 이야기를 들었다 -어려운 여건 속에서 개봉을 확정했다 ▶이 이야기를 눈물 없이 들을 수가 없다 예전 '애니멀 타운'이 세계에서 20개 넘는 영화제에 갔는데 국내엔 전혀 알려지질 않았다 당시 '마더'와 세바스찬국제영화제에 초청됐을 때는 포스터 만들 돈이 없어서 페덱스 가서 5장을 인쇄하고 팸플릿은 A4 용지에 프린트를 해 갔다 영화제에서 황당해 하더라 이번에는 포스터며 팸플릿을 20만원 어치 만들었다 -투자와 지원 없이 만들기 힘든 작품들이라고 생각한다 사재를 털어 만드는 것도 한계가 있을 텐데 ▶장비도 팔고 차도 팔고 작품을 할 때마다 집이 작아지며 서울에서 멀어지고 지방으로 가고 있다 투자가 힘들고 지원이 부족하다 제 개인적인 생각으로는 영화 영상펀드나 투자지원이 잘못돼도 한참 잘못됐다 모태펀드에 수천억 돈이 있는데 대부분 대기업이 투자배급하는 상업영화 지원에 쓰이고 다수의 독립영화, 작은영화에게는 혜택이 거의 돌아가지 않는다 저는 웬만하면 지원을 잘 안 받으려고 한다 그 동안 많이 받았기에 후배들에게 기회가 갔으면 한다

-이런 상황에서도 계속해서 영화를 만드는 이유가 있다면 ▶저 좋자고 하는 사치는 없다 해외 영화제 가서 칭찬받는 걸 즐길 수도 있겠으나 제 경우는 적어도 멜로든 액션이든 드라마든 색다른 텍스트의 영화가 충무로에 있다는 걸 세계 영화계에 보여주고 싶다는 바람이 크다 후배 감독들에게 귀감이 되지는 않더라도 독특한 문법과 색다른 시선을 보여주고 싶다 남들이 안 해보는 문법으로 영화를 해보고 싶다 그게 전부다 배우들의 연기도 마찬가지고 드라마의 플롯 시퀀스 같은 것도 새로운 문법으로 보여주고 싶다 관습화된 문법의 영화는 많이 봐 오셨고 학습도 많이 됐으니까 색다른 영화 보시는 것도 나쁘지 않다고 생각한다 다양하게 음식을 먹듯이 다양하게 보셨으면 좋겠다 독립영화도 관습화된 문법 속에서 감정을 끌어내고 건드리는 것 같아 아쉽다 연출자라면 창작을 하는 사람인데 그런 고민이 있었으면 한다 -많은 관객에게 다가가고 싶다는 생각은? ▶오히려 간단하다 할 수 있다 관객의 90% 이상이 관습화된 문법에 젖어있는 분들이니까 그대로 찍으면 된다 좋아하는 웃음의 포인트, 울음의 포인트를 적재적소에 넣는 것이다 물론 그게 쉽다면 자만일 것이다 제게는 어쨌든 그런 것들이 크게 의미가 없다 '애니멀 타운' 이후 많은 메이저 투자배급사에서 제안이 있었지만 거절했다 내가 하고 싶은 것은 그런 게 아니었고, 내 시나리오로 연출을 하고 싶었다 대중영화로 사람들을 움직이자 한다면 그들과 가까운 영화를 찍을 수 있다고 생각하지만, 다가갈 수 없다는 걸 잘 알고 있다 지금껏 내 영화들은 국내 관객보다 해외에서 훨씬 많은 관객이 들었다 영화제나 시사회에서는 좋은 반응을 얻는다 하지만 장사하는 이들의 진열대에 가기가 힘들다 그걸 위해 포장하기가 힘들다 -이번 '숲속의 부부'는 삶의 끝에 내몰린 사람들의 이야기를 담았다 1부, 2부라지만 본편에 긴 프롤로그가 더해진 느낌이다

▶그렇다 프롤로그가 장편에 붙어 있는 느낌이다 늘 절망의 끝에 붙어 있는 사람들의 이야기를 왜 하느냐고 한다 내가 절망 끝에 있는데 당연하지 않겠나 나는 부자들의 이야기를 알 수도 없다 그런데 영화든 드라마든 왜 이렇게 실장님이 많이 나오는지 깡패도 어쩌면 그리 많은지 많은 TV드라마와 영화가 준 정보로 만들어준 이야기가 아닌가 하는 생각마저 든다 감독과 배우의 이름이 틀릴 뿐이지 10년 20년 전 만든 멜로영화나 조폭영화나 똑같아 보일 때가 있다 -특히 본편은 쌍용자동차 해고 노동자를 연상시키는 남자가 주인공이어서 눈길을 끌었다 ▶맞다 남자는 비정규직 노동자다 어느 날 매체를 보는데 자살한 쌍용자동차 해고 노동자 이야기가 계속 나왔다 그 사람들 나이가 저와 엇비슷한 동년배였다 얼마나 고통스럽고 얼마나 한이 맺혔으면 세상에서 빠져나오기 위해 목숨을 던졌을까 그러면서 극중 내레이션이 되는 시를 썼다 대지에 쓰러져서야 세상에서 빠져나와

소매치기를 예술의 경지로 끌어올리다! ㅣ 두기봉 감독의 걸작 '스패로우 SPARROW' ㅣ 영화감독 오인천의 도착! DVD여행

영화를 사랑하시는 시네필여러분 안녕하십니까 영화감독 오인천 입니다 도착 dvd 여행! 이번에 소개해드릴 DVD는 스페로우 입니다 스페로우는 두기봉 감독이 연출한 작품으로 2008년도 홍콩에서 제작된 작품입니다 장르는 범죄 로맨스 작품이라고 할 수 있습니다 한국에서는 2014년 12월에 DVD가 출시되었습니다

스페로우는베를린 국제영화제에 공식 초청 상영이 되었고 우리나라에서도 아주 잘 알려진 홍콩 스타 임달화 배우가 주인공으로 열연했습니다 작품의 제목 스페로우 참새 문작 참새는 홍콩에서는 소매치기를 뜻하는 은어 라고 합니다 그래서 영화는 소매치기단들의 이야기를 다루는 작품인데요 임달화가 홍콩에서 유명한 소매치기단의 멤버인데, 능숙한 손놀림으로 소매치기를 하는데요 임달화 캐릭터의 극중 취미가 오래된 아날로그 카메라를 갖고 홍콩 도심지들을 구석구석 돌아다니면서 사진을 촬영을 하는 것이 유일한 취미입니다 실제로 두기봉 감독님께서 이제는 점점 그 사라져 가는 홍콩의 모습들을 기록으로 남기고 싶다는 열망으로 기록으로 남기고자 영화를 촬영을 했다고 합니다 그래서 영화 촬영 기간이 근 3년 정도 걸렸다고 합니다 두기봉 감독님께서 아시다시피 범죄, 액션, 누아르, 코메디등 아주 정통한 거장 일어가 쓰는데요 이 작품을 독특하게도 극중에서 의도적 이라 할 수 있을 정도 권총 , 총, 화기류가 단 한번도 등장하지 않습니다

소매치기 단의 멤버인 임달화가 거리에서 묘령의 여인을 만나게 되는데 본인이 알고 있는 아주 나이가 많은 갑부의 정부 라고 할 수 있습니다 근데 이 미모의 여인은 이 갑부 에게서 떠나고 싶고 이 임달화는 이 여인에게 반하게 됩니다 알고 보니 이 갑부는 전설적인 소매치기 단의 두목이었습니다 그래서 서로 그 옥신각신하고 이 여인을 도와주기 위한 임달화와 그 멤버 와의 옥신각신한 이야기를 거쳐서 어 마지막에는 비오는 홍콩 밤거리 에서 우산을 들면서 서로 소매치기 대결을 펼치는 장면이 나옵니다 이 시퀀스는 아주 명불허전에 정말 아름답고 놀라운 시퀀스입니다

대사 한마디 없이 고속촬영과 현란한 소매치기 기술로만 이루어진 그리고 음악 탁월한 음악과 아주 맞물려진 아주 아주 아름답고 정교한 탁월한 명장면이 아닐 수 없습니다 이 마지막 클라이막스 어 소매치기 시퀀스 만으로도 이 영화는 충분히 볼 가치가 충분한 작품이라고 할 수 있습니다 자 앞면을 보겠습니다 자 앞면 기상천외한 소매치기단이 온다 라고 카피가 적혀있습니다 여기에 보이시는 이 멤버들이이 문작 소매치기단 사인방 멤버 들입니다 그들에게 테러란 없다 전설속 소매치기 와 마주 하라 라고 적혀 있고 여기에는 아주 묘령의 여인 사건의 발단이 되는 묘령의 여인 사진이 있습니다 케이스를 열어보겠습니다 스페로우라는 영어 명과 자전거를 타고 홍콩의 거리를 찍는 어 임달화 배우의 사진이 있습니다 이 DVD는 별다른 서플먼트 가 수록되어 있지 않습니다 그 이점은 음 dvd 를 구입하고 소장하는 사람으로써는 조금은 아쉬운 지점이 아닐 수 없습니다 물론 뭐 인터넷과 유튜브 검색을 통해서 예고편이 나 뭐 그런 관련 정보 영상들을 접할 수 있긴 하지만 그래도 DVD에는 수록되어 있지 않은 게 조금은 아쉬운 지점이기도 합니다 뭐 이렇게라도 이렇게 한국의 dvd 가 소개되는데 어디냐 라는 감지덕지 라는 생각이 또 들기도 합니다 지금까지 도착 dvd 여행 두기봉 감독의 2008년도 작품 스페로우 문작 dvd 에 대해 이야기를 나눴습니다 다음 시간에도 뵙겠습니다 감사합니다

김기덕 감독의 당당한 변명에 베를린 영화제도 실망했다

김기덕 감독의 당당한 변명에 베를린 영화제도 실망했다 김기덕 감독은 지난달 열린 ‘제68회 베를린 국제영화제’에 모습을 드러냈는데, 당시 발언이 문제가 된 사실이 뒤늦게 알려졌다 김 감독은 신작 ‘인간, 공간, 시간 그리고 인간’이 파노라마 스페셜 섹셔에 공식 초청되면서 영화제에 참석했는데, 여기에는 김기덕 감독의 진정성 있는 사과가 조건이었다

영화제 관계자는 12일 스포츠서울에 “베를린 영화제 역시 최근 여러 영화제와 마찬가지로 전 세계적인 성폭력 고발 운동인 ‘미투’ 캠페인이 화두였다”면서 “영화제측에서는 (미투 그리고 여배우 성폭행 관련)질문이 나오면 반드시 ‘폭력은 잘못된 것’이라고 이야기하고 사과하는 조건으로 영화제에 김기덕 감독을 초청을 했다”고 밝혔다 이어 “그런데 김기덕 감독이 기자회견에서 ‘유감’이라는 표현을 사용했다 영화제 측에서 인터뷰 직후 김기덕 측 관계자에게 ‘왜 그랬냐’는 질문을 했을 정도”라면서 “공식적으로 언급하지 않았지만, 영화제측에서 크게 실망했다”고 조심스럽게 전했다 문제가 된 김기덕 감독의 발언은 “법원 판결이 나왔는데 억울하지만 승복한다”면서 “이런 과정을 통해 시스템과 연출 태도를 바꿨고, 많이 반성했다 4년 전 일이 이렇게 고소 사건으로 된 것이 유감스럽다”는 내용이다

그 어느때 보다 민감한 시기였고, ‘세계적인 거장 감독’으로 이름을 알린 김기덕 감독의 당당함(?)에 당혹스럽기는 해외에서도 마찬가지였다 김기덕 감독은 베를린 영화제, 베니스 영화제, 칸 영화제 등 세계 3대 영화제에서 모두 본상을 받은 유일한 한국 감독이다 그러나 지난 베를린 영화제에서 보인 행동과 함께 최근 MBC PD수첩이 공개한 성폭력을 당했다는 여배우들의 인터뷰 및 또 다른 증언들이 이어짐에도 발뺌을 하고 있다 “감독의 지위를 이용해 개인적인 욕구를 채운 적은 없다, 상대의 마음을 얻기 위해 키스한 적은 있지만 동의 없이 그 이상의 행동을 한 적은 없다, 서로에 대한 호감으로 만나 육체적 관계가 있었다”는 해명이 아직까지는 설득력을 얻지 못하고 있다 김기덕 감독에 대한 미투가 늘어가는 가운데, 신작에도 빨간불이 켜졌다

국내는 물론 해외에도 ‘성추문 논란 감독’이라는 또다른 닉네임을 지닌 김기덕 감독의 영화에 얼마만큼 호의적일지 미지수다 특히 사건이 커질수록 종적을 감춰 “잠잠해질 때까지 연락두절이 될 가능성이 높다 연락이 닿지 않고 있다는 게 측근들의 말이다 또 다른 영화계 관계자는 “본인의 입장발표가 먼저일 것 같다 베를린에서도 영화를 선보였을 당시 외신 반응이 호의적이지 않았다

여기에는 미투 정서가 깔려있었다”면서 “국내 뿐 아니라 해외에서도 당분간은 김기덕 감독의 영화를 볼 수 있을지 의문”이라고 말했다 한편, 2013년 개봉한 영화 ‘뫼비우스’ 촬영장에서 여배우 A의 뺨을 때리고 사전 협의 없이 남성 배우의 신체 부위를 만지게 했다는 혐의로 피소된 김기덕 감독은 지난 1월 폭행 혐의에 대해 벌금 500만원에 약식 기소됐다

일단 올해 칸영화제에서 가장 유력시 언급되고 있는 한국영화는 봉준호 감독의 신작 '기생충'이다.

일단 올해 칸영화제에서 가장 유력시 언급되고 있는 한국영화는 봉준호 감독의 신작 '기생충'이다  제72회 칸국제영화제가 5월 칸을 뜨겁게 달굴 공식 초청작을 18일 공개한다

칸영화제 측은 4일 오후(이하 현지시각) 공식홈페이지와 SNS를 통해 "제72회 칸영화제 공식 선정작을 오는 18일 오전 11시 공개한다 이날 공식 초청작 발표에는 칸영화제 피에르 레스큐르 조직위원장과 티에리 프레모 집행위원장이 참석한다"고 전했다 베니스, 베를린과 함께 세계 3대 국제영화제로 손꼽히는 칸영화제는 올해 72회 맞아 내달 14일부터 25일까지 12일간 프랑스 남부에 위치한 칸에서 성대하게 열린다 전 세계 영화인들이 한자리에 모이고 또 가장 많은 스포트라이트를 받을 수 있는 자리로, 아직 공개되지 않은 국내 신작들이 칸영화제에 출품, 발표를 기다리고 있다 그야말로 전 세계 영화인에게 '꿈의 무대'이기도 한 칸영화제에 매년 이름을 올리고 있는 한국영화가 올해에도 영광의 초대장을 받을 수 있을지 관심이 쏠리고 있다

18일 발표되는 제72회 칸영화제 초청작 발표에는 공식 섹션인 경쟁부문, 주목할만한 시선, 비경쟁부문 등의 부문에 초청될 작품을 공개한다 특히 관심을 끌 대목은 경쟁부문으로, 약 20여 편의 초청작이 선정되고 이 초청작은 칸영화제 최우수작품상으로 불리는 황금 종려상을 두고 경쟁을 펼치게 된다 일단 올해 칸영화제에서 가장 유력시 언급되고 있는 한국영화는 봉준호 감독의 신작 '기생충'이다 칸영화제 초청은 떼 놓은 당상, 공식 초청은 물론 유력한 경쟁 부문으로 일찌감치 해외 유력 매체들로부터 관심을 받고 있다 장혜진 등이 가세했는데 만약 '기생충'이 초청된다면 송강호는 '밀양'(07, 이창동 감독) '박쥐'(09, 박찬욱 감독) 이후 3번째 칸영화제 레드카펫을 밟게 되고 이선균은 '끝까지 간다' 이후 두 번째 초청을 받게된다

전원 백수인 기택(송강호)네 장남 기우(최우식)가 가족들의 기대를 한 몸에 받으며 박사장(이선균)네 과외선생 면접을 보러 가면서 시작되는 예기치 않은 사건을 따라가는 이야기를 그린 봉준호 감독의 '기생충'은 송강호, 이선균, 조여정, 최우식, 박소담, 또한 봉준호 감독은 지난 2006년 열린 제59회 칸영화제에 '괴물'로 감독주간에 초청, 2008년 열린 제61회 칸영화제에 '도쿄!'로 주목할만한 시선 부문에 초청, 2009년 열린 제62회 칸영화제에 '마더'로 주목할만한 시선 부문에 초청, 2017년 열린 제70회 칸영화제에 '옥자'로 경쟁부문에 초청됐는데 이번 '기생충'까지 칸의 초청을 받는다면 무려 5번째, 2년 만에 칸의 무대에 오르게 된다 칸이 사랑하는 한국의 대표 감독인 봉준호 감독이 올해 열리는 칸영화제에서 다시 한번 폭발적인 관심을 받을 수 있을지 귀추가 주목된다 비단 봉준호 감독의 '기생충'만 칸영화제 초청이 유력한 것은 아니다 '천문'(허진호 감독) '악인전'(이원태 감독) '남산의 부장들'(우민호 감독) '클로즈 투 유'(정진영 감독) '지푸라기라도 잡고 싶은 짐승들'(김용훈 감독) '미성년'(김윤석 감독) '사냥의 시간'(윤성현 감독), 그리고 홍상수 감독의 신작 등이 칸의 연락을 기다리고 있다 무엇보다 '악인전'은 제69회 칸영화제 미드나잇에서 뜨거운 반응을 얻어낸 '부산행'(16, 연상호 감독)의 마동석을 전면에 내세운 작품으로 칸영화제의 관심을 받고 있고 '칸의 여왕'으로 불리는 전도연 주연 '지푸라기라도 잡고 싶은 짐승들' 역시 전도연 프리미엄을 어느 정도 받을 것으로 전망된다

또 배우에서 감독으로 변신한 정진영·김윤석의 첫 연출 데뷔작인 '클로즈 투 유' '미성년'도 칸영화제의 눈길을 사로잡고 있고 첫 장편데뷔작 '파수꾼'(11)으로 충무로 지각변동을 일으킨 윤성현 감독의 8년 만에 컴백작인 '사냥의 시간' 역시 심상치 않은 반응을 얻고 있다 경쟁부문 외에 한국영화가 가장 진출하고 싶어 하는 미드나잇 부문 역시 어떤 한국영화가 진출할지 업계의 관심이 쏠리고 있다

무개념 기자에게 인생 가르친 농구 감독의 감동 인터뷰

감독님 팀 선수가 아이의 출산 문제 때문에 오늘 경기에 결장을 했는데요 어떻게 생각하십니까? 어떻게 생각하냐고요? 리투아니아의 프로농구팀 잘기리스팀은 어렵게 준결승전 시리즈에 진출하였다 그러나 경기는 좀 처럼 풀리지 않았다 아쉽게도 73:70으로 잘기리스팀은 패배를 하였다 경기 직후, Sarunas Jasikevicius 감독은 무거운 마음이었찌만, 기자들의 질문에 성심껏 답변을 해주었다 그런데 한 젊은 기자가 경기에 참석하지 않은 선수에 대해 집요하게 질문을 하기 시작했다 감독님 얼마 전 아구스트 선수가 준결승 시리즈 중에 출전을 포기했습니다 그 이유가 아이의 출산에 참여하기 위해서라고 들었는데요 감독님은 어떻게 생각하십니까? -어떻게 생각하냐고요? -네 제가 다녀오라고 했어요 하지만 시리즈 중에 팀을 떠나는 게 정상적인 일인가요? 기자분은 자식이 있나요? 젊은 기자분도 아이를 가진다면 이해할 겁니다 자기 아이가 태어난다는 것은 인간이 경험할 수 있는 최고의 것입니다 와우 아주 좋은 질문이었어요 -삶에서 농구가 가장 중요합니까? -아니요 하지만 준결승전은 중요합니다

-누구에게 중요하죠? -팀이요 -팀? 어느 팀에게요? -잘기리스팀이요 오늘 경기장에 사람들이 얼마나 왔습니까? 그런 문제가 중요한 겁니까? 당신이 첫 아이를 갖는다면, 세상에서 무엇이 가장 중요한지 이해할 수 있을 것입니다 나를 믿으세요 아이의 탄생 만큼 경이로운 것은 세상에 없습니다 타이틀? 명성? 그 어느 것도 아이보다 위대할 수 없습니다 아구스토 선수는 지금 천국에 있는 느낌일 것입니다 저는 그 덕에 그저 행복할 뿐입니다 아구스토 선수는 감독의 배려로 세상에서 가장 소중한 첫 아이를 품을 수 있었다 그리고 잘기리스팀은 남은 라운드를 모두 승리하여 결승에 진출한다 아빠가 되어 복귀한 아구스토 선수도 결승전에서 맹확약 하면서, 1:0 2:0 2:1 3:1 4:1 잘기리스팀은 2017 리그 우승을 차지한다 Sarunas Jasikevicius 감독(NBA출신)은 두 아이의 아빠로서, 코트 안과 밖에서 여러 사람에게 큰 울림을 전하고 있다 주위 사람들은 그가 코트 안과 밖에서 한결 같이 똑같은 모습이라고 전했다

박찬욱 감독의 독특한 가훈..심오한 의미 담긴 "아니면 말고" – KN Channel

영화감독 박찬욱의 독특한 가훈에 관심이 집중됐다 9일 재 송된 KBS 2TV 예능프로그램 '옥탑방의 문제아들'에서는 영화 독 박찬욱의 가훈이 퀴즈로 출제됐다 이날 '옥탑방의 문제아들' 제작진은 "박찬욱 감독은 초등학생 었던 딸이 가훈을 적어오라는 숙제를 가져오자 고민 끝에 한 문장 적어냈다"며 가훈을 문제로 제시했다 밑도 끝도 없는 문제에 출연자들은 "잘 먹고 잘 살자" "인 은 영화처럼"이라며 막무가내의 답을 내놨다

고민에 빠진 출 자들은 박찬욱 감독의 영화를 떠올리며 답을 추측했다 김용만은 '복수는 나의 것' '올드 보이' '친절한 금자씨'까지 박찬욱 감독의 복수 3부작을 떠올려 "인생은 복수다"라고 답했지 오답이었다 송은이는 '친절한 금자씨' 속 명대사인 "너나 잘 세요"라고 말했지만 이 역시 답은 아니었다 이후 이승훈이 잡지 한 번에 찢기 미션을 성공해 제작진으로부 힌트를 받았다 주어진 힌트는 이홍렬의 '귀곡산장' 유행어인 없음 말랑깨롱"과 비슷하다는 것 이를 들은 송은이는 "아니면 말고"라고 답해 정답을 맞혔다 제작진에 따르면 박찬욱 감독은 "뭐든지 멋대로 한 번 저질러보 분위기가 썰렁해지면 이 말을 하라"고 설명했다고 한다 또 이 가훈은 기회가 충분할 때 가능한 논리이자 달리 말하면 수많은 일 앞에서 당당함을 유지할 수 있는 심오한 뜻도 함께 담 있다고 한다

영화 ‘알리타: 배틀 엔젤’(로버트 로드리게즈 감독)의 캐릭터 포스터 9종이 공개됐다.

영화 ‘알리타: 배틀 엔젤’(로버트 로드리게즈 감독)의 캐릭터 포스터 9종이 공개됐다     ‘알리타: 배틀 엔젤’이 독보적인 비주얼로 시선을 집중시키는 캐릭터 포스터를 공개했다

‘알리타: 배틀 엔젤’은 26세기, 기억을 잃은 사이보그 소녀 알리타(로사 살리자르 분)의 이야기를 그린 액션 블록버스터다 공개된 9종의 캐릭터 포스터는 알리타와 그를 둘러싼 주변 인물들로 각양각색의 독특한 모습이 담겼다 모든 것을 압도할만한 강력한 힘을 가진 사이보그 소녀 알리타 역의 로사 살라자르는 결연한 표정과 함께 다마스쿠스 검과 최첨단 슈트를 입고 전무후무한 히어로의 면모를 드러내고 있어 펼칠 활약에 기대감을 높인다 거대한 망치를 두 손에 든 채 위쪽을 향해 날카로운 시선을 보내는 그의 비밀스러운 모습은 극중 어떤 역할로 재미를 더할지 호기심을 자극한다 매번 인상 깊은 연기를 통해 다양한 캐릭터를 선보여온 크리스토프 왈츠는 알리타의 아버지와 같은 이도 박사로 변신, 이어 할리우드 슈퍼 루키 키언 존슨은 알리타의 첫사랑 휴고를 맡아 고철도시를 뒤로하고 의미심장한 눈빛으로 정면을 응시하고 있어 그가 고철도시에서 알리타와 함께 어떤 여정을 펼쳐나갈지 궁금케 한다

 연기파 배우 제니퍼 코넬리와 마허샬라 알리가 알리타를 위협하는 거대한 악의 세력 시렌과 벡터로 변신해 위압적인 분위기를 자아내는 동시에 속내를 알 수 없는 눈빛과 선글라스 너머의 차가운 표정까지 더해져 극악의 모습을 확인하게 한다  단단하고 매끈한 사이보그 몸체에 인간의 얼굴을 한 헌터 워리어 자팡의 허세 가득한 미소를 짓는 당당한 모습과 지하세계의 강자 그루위시카가 거구의 팔에서 발사되는 무기 레이저 블레이드를 거침없이 사용하는 위협적인 모습을 볼 수 있는 가운데, 그들이 알리타를 집요하게 쫓으며 벌일 스펙타클한 액션에 관심이 모아진다  뿐만 아니라 날카로운 무기를 소매 위로 드러낸 은밀한 모습의 니시아나와 모터볼 경기장에 네 개의 팔로 체인을 휘감은 채 서있는 스쿠류헤드의 모습까지 확인케 해, 한층 풍성한 캐릭터로 예측할 수 없는 스토리, 짜릿한 액션을 더욱 기대하게 한다 이처럼 캐릭터 포스터를 공개하며 다채로운 비주얼로 시선을 강탈하는 ‘알리타: 배틀 엔젤’은 기존의 액션 블록버스터와는 차별화된 매력으로 관객들의 관심을 높이고 있다 

‘고스트 버스터즈3’는 1편 감독의 아들 제이슨 라이트먼이 연출한다(영상)

이반 라이트 만독의 1984 년 품 '고스트 버스 즈드'가 3 편으로 아줌마 지난 1 90 년에 개봉 된 28 년의 소식이다

2 16 세 팬들은 고지 버스 터즈가 개봉 한 바에 2020 년 여름, 3 편 편 198 년, 1990 년경이 지날 시리즈 니 픽쳐스는 1 월 5 일, 3 감 감이 제이슨이 박명 '콩큐 포 스모킹 (2005)과'노 '(2007),'인 디 에어 '(009) 등을 지키고있다